The candle flame gutters. Its little pool of light trembles. Darkness gathers. The demons begin to stir.
sábado, 9 de julio de 2011
La filosofía de Bertrand Russell
1. Obras lógicas: Los principios del conocimiento y Principia mathematica (ésta última en colaboración con Alfred North Whitehead).
2. Obras filosóficas: El conocimiento humano, su alcance y sus límites; Análisis de la materia; Análisis de la conciencia; La filosofía de Leibniz; Investigación acerca del significado y de la verdad y Mi desarrollo filosófico.
3. Ensayos: El impacto de la ciencia en la sociedad, Autoridad e individuo, Mística y lógica y El concepto de la felicidad.
4. Obras de divulgación: El A.B.C. de la relatividad e Historia de la filosofía occidental.
Xirau explica que la lógica matemática o simbólica nació cuando los filósofos y matemáticos se ocuparon del surgimiento de geometrías no euclidianas internamente consistentes pero contradictorias entre sí. Ésta fue fundada por George Boole, y sus continuadores fueron Ernst Schröder, Giuseppe Peano y Gottlob Frege, quien influyó de manera decisiva en Russell y Whitehead.
Russell y Whitehead, en su libro Principia mathematica, intentan establecer el fundamento lógico del lenguaje matemático.
Xirau explica: “Russell renuncia a la metafísica tradicional. No cree que pueda probarse nada acerca de la existencia de Dios, del alma o del universo como sustancia. No renuncia a la metafísica en cuanto piensa que existe y debe existir una concepción del mundo.”
Foto de Iván Galíndez
El fundamento lógico de la aritmética
¿De qué problemas se ocupaban Gottlob Frege (1848-1925) y Bertrand Russell (1872-1970)? Los dos filósofos se ocuparon de la filosofía del lenguaje y de la filosofía de las matemáticas. Ambos se planteaban el problema de la igualdad (al que me referiré más adelante). De igual forma, ambos trabajaron en lo que se conoce como “el proyecto logicista”: fundamentar las matemáticas en la lógica. Para Frege, las verdades de la aritmética (más no las de la geometría) podían deducirse de la lógica. Al ocuparse de este proyecto, Frege –en su Conceptografía de 1879- introdujo una notación (“para todo”, “para al menos un”) que permitió la cuantificación de una gran cantidad de argumentos. Posteriormente Russell y Alfred North Whithead usaron una notación menos extensa en sus Principia Mathematica (1910-1913).
El sistema lógico de Frege daba lugar a una paradoja, ésta se la hizo notar Russell. Se trata de la siguiente pregunta: ¿Se contiene a sí mismo como elemento el conjunto de todos los conjuntos que no se contienen a sí mismos como elementos?
De ahí que Frege introdujera cambios en sus Leyes básicas de la aritmética (1902) pero abandonó su proyecto. Russell continuó trabajando en éste.
Tres temas importantes dentro de la Filosofía de las matemáticas
En 1928, durante un congreso de matemáticas, David Hilbert, preocupado por el tema del fundamento de las matemáticas, planteó que debían abordarse las siguientes tres preguntas:
a) ¿Son completas? Es decir, ¿puede probarse o refutarse cualquier enunciado matemático?
b) ¿Son consistentes? Planteado de otra forma: ¿puede probarse que un enunciado matemático falso no puede derivarse de una secuencia de pasos válidos?
c) ¿Son decidibles? Es decir, ¿existe un método definido, aplicable en principio a cualquier enunciado, que permita llegar a la decisión de si el enunciado en cuestión es verdadero?
En 1931 apareció el texto Sobre las proposiciones formalmente indecibles de los Principia Mathematica y sistemas conexos. Se trataba de la respuesta de Kurt Gödel al programa planteado por Hilbert.
Gödel mostraba que no puede probarse la consistencia de las matemáticas, y que si se asumen consistentes no puede probarse que sean completas.
Sobre el primer punto, Ernest Nagel y James R. Newman, en su libro sobre el teorema de Gödel, escriben: “(Gödel) demostró que es imposible presentar una prueba matemática de la consistencia de un sistema lo bastante comprensivo como para abarcar toda la aritmética, a menos que se empleen en la prueba reglas de deducción que difieran en ciertos aspectos esenciales de las reglas de transformación utilizadas para derivar teoremas dentro del sistema. Indudablemente, una prueba así posee un gran valor e importancia. Sin embargo, si el razonamiento se basa en reglas de deducción mucho más potentes que las reglas del cálculo aritmético, de tal modo que la consistencia de las hipótesis contenidas en el razonamiento esté tan sujeta a la duda como lo está la consistencia de la aritmética, la prueba no producirá sino un especioso triunfo; sería matar un dragón solamente para crear otro.”
Sobre el segundo punto dicen: “Gödel demostró que los Principia, o cualquier otro sistema dentro del cual pueda desarrollarse la aritmética, es esencialmente incompleto. En otras palabras: dado cualquier conjunto consistente de axiomas aritméticos, existen proposiciones aritméticas verdaderas que no pueden ser derivadas de dicho conjunto.” Después de exponer la forma en que Gódel trabajó, afirman: “debemos concluir que si la aritmética es consistente, su consistencia no puede ser demostrada por ningún razonamiento metamatemático susceptible de ser representado dentro del formalismo de la aritmética.”
El trabajo de Gödel terminó con el proyecto logicista.
Gödel no afirmaba nada acerca del tercer problema, el de si las matemáticas son decidibles. Cabía la posibilidad de que existiera un método para distinguir entre las proposiciones que se pueden probar y las que no. De este tema se ocupó Alan Turing (1912-1954). La respuesta que dio fue negativa. El posible método para responder a la decibilidad no se centraba en enunciados o proposiciones sino en el cómputo de números, es decir, se trataba de un problema equivalente. Entonces planteó lo que se conoce como Máquinas de Turing
El problema de la igualdad
Frege se preguntó acerca de la manera en que debemos entender la identidad. ¿Es una relación?, ¿de qué tipo?, y más importante, ¿entre qué: entre objetos, entre signos?
¿Es lo mismo 'a=a' que 'a=b'?
a=a es a priori y necesaria porque todo objeto es igual a sí mismo. Si 'a=b' es verdadera perecería ser trivial (si se refiriera a objetos), pues estaríamos diciendo lo mismo que 'a=a'. Pero los libros de matemáticas y de física están llenos de ecuaciones, así, podemos pensar que 'a=b' no es trivial.
La primera respuesta al enigma de la identidad que diera Frege corresponde a su semántica del contenido conceptual. Tienen contenido conceptual los nombres (y éste es el objeto que denotan), los enunciados y tal vez los términos conceptuales.
El contenido conceptual es la información contenida en los mencionados términos. El contenido conceptual de un nombre es el objeto que denota. Dos enunciados lógicamente equivalentes comparten contenido conceptual. Esto es: sean A, B, C y D enunciados. Si A y C implican D, y B y C implican D, entonces A y B tienen el mismo contenido conceptual.
Frege afirmó en su semántica del contenido conceptual que una ecuación es una relación no entre objetos del mundo sino entre signos.
De forma que una ecuación deba interpretarse de la siguiente manera: El término que está a la derecha del signo de igualdad y el término que está a la izquierda se refieren al mismo objeto. Por ejemplo, 'perro=dog' se debe entender como la palabra 'perro' y la palabra 'dog' se refieren al mismo animal.
Posteriormente Frege introduce los conceptos de referencia y sentido.
¿Por qué modifica su anterior semántica? Entre otras cosas porque esta viola el principio de composicionalidad.
Este concepto se refiere a lo siguiente: podemos entender el sentido de enunciados nunca antes escuchados porque entendemos el sentido de las expresiones que contiene o que lo forman.
El principio de composicionalidad dice que si un enunciado tiene un cierto sentido y sustituimos una de sus expresiones por otra con la misma referencia, entonces el sentido del enunciado se conserva. Pero hay ejemplos en los que no sucede esto. Para resolver este problema Frege introdujo los conceptos mencionados.
La referencia de un nombre es el objeto que denota. ¿Tiene referencia un enunciado? Frege pensó que sí. ¿Cuál sería éste?
Cuando nos interesa el sentido de un enunciado nos fijamos en el sentido de las expresiones que lo componen. Cuando nos interesamos en la referencia de los nombres, por ejemplo, pensamos en su valor de verdad. De igual forma, los enunciados con expresiones sin referencia no tienen valor de verdad. Esto le indicó el camino a Frege para plantear que:
La referencia de un enunciado no es el pensamiento que expresa, pues al cambiar un nombre con la misma referencia, el pensamiento del enunciado cambia, pero no su valor de verdad. Así, la referencia de un enunciado es su valor de verdad.
Ya con su nueva semántica, Frege dice que 'a=b' no es trivial cuando es verdadero porque aunque 'a' y 'b' tienen la misma referencia, tienen distinto sentido.
Russell hace algunas críticas a las ideas de Frege (sobre la referencia y el sentido), propone su propia teoría y con ella resuelve problemas tratados por el mismo Frege (lo anterior en “On denoting”).
Russell plantea que las expresiones denotativas nada significan por sí mismas, pero contribuyen al significado de los enunciados en los que aparecen. Así, la expresión “un hombre” nada significa por sí misma, pero el enunciado “ayer le pegué a un hombre” sí tiene significado.
El filósofo plantea la paráfrasis para las expresiones denotativas. Y esta misma paráfrasis la usa para explicar su idea de las descripciones definidas.
La paráfrasis consiste en traducir el lenguaje ordinario al lenguaje formal (o lógico). Para Russell la ecuación (la identidad) no es trivial cuando es verdadera porque no se refiere a la relación de un objeto consigo mismo, sino a una descripción definida.
Entonces la ecuación a=b puede verse como a=cierta descripción definida.
Los nombres pueden contener “escondida” una descripción definida. Ejemplo: Platón=autor de Cármides. Y la paráfrasis comenzaría así: Existe uno y sólo un autor del texto Cármides, y ese es Platón. Aunque todavía esta frase pueda formalizarse.
Nota: En la galería de la UAM Iztapalapa se está exhibiendo actualmente el trabajo fotográfico de Iván Galíndez (alumno de la carrera de Filosofía). La exposición se titula Piel de la Tierra. “Ilógica bendita de la desnudez” es el título de la fotografía que acompaña esta entrada. Galíndez tuvo el buen tino de usar para la foto periódico con un artículo y una imagen de Bertrand Russell. Cuando la vi pensé que estaría perfecta para ilustrar un texto sobre este filósofo. Por ello me “improvisé” esta entrada (mezcla de algunas cosas que he escrito sobre Russell, la filosofía del lenguaje y de las matemáticas). Entonces lo importante de esta entrada es la imagen, no el texto. Así –para ser exacto- me debo referir no a la foto que acompaña al texto sino al texto que acompaña a la imagen.
jueves, 7 de julio de 2011
¿Fue Peyo asesinado por un pitufo?
Cuando vi el libro en el que se analizaba el rumor de los pitufos asesinos pensé que el tema no valía la pena, pero he cambiado de opinión. Me gustaría leer ese trabajo.
Así que me puse a buscar en internet y encontré que la autora es Margarita Zires, profesora investigadora en la Carrera de Comunicación Social de la UAM Xochimilco. Aquí dice que también ha hecho estudios sobre la Virgen de Guadalupe: "La Guadalupana cruzando las fronteras y atravesando el milenio", "Los mitos de la Virgen de Guadalupe, su proceso de construcción y reinterpretación en el México pasado y contemporáneo", "Caminos y transformaciones actuales de la Guadalupana al sur y norte del Río Bravo" y "La visión feminista chicana sobre la Guadalupana".
El trabajo de la doctora Zires se titula: Un acceso a las culturas orales: El rumor de los pitufos. En el libro aparecen los testimonios recogidos por la investigadora. También recuerdo que la autora especulaba acerca de las razones por las que aquellos niños contaban esas historia.
El rumor de los pitufos me recuerda el rumor del chupacabras, y ambos merecen un estudio desde las ciencias sociales (si en los ochentas hubiera existido el programa Tercer Milenio, el charlatán Jaime Maussán habría dado todo por cierto, seguramente hubiera dicho: "¿por qué los niños mentirían?, ellos siempre dicen la verdad, ¿por qué desestimar el valor de sus testimonios?").
Daniel Galarza Santiago, mejor conocido como el escéptico de Jalisco, escribe en su blog sobre la investigación de Benjamin Radford (del CSI): ¿Cómo dice que era el chupacabras?
Un extracto del trabajo de Margarita Zires puede encontrarse aquí.
Si cuando usted era niño supo de algúna persona atacada, torturada, violada o asesinada por un pitufo, o si usted mismo sobrevivió a un pitufi-ataque, no dude en dejar su testimonio.
jueves, 30 de junio de 2011

El boletín completo puede verse aquí.
lunes, 13 de junio de 2011
Pseudotecnología: detectores moleculares, pulseras biomagnéticas y otras chácharas...
El número completo puede verse aquí.
sábado, 11 de junio de 2011
Fantasías ufológicas de ayer y hoy presentan...
¿CONTACTARON LOS MAYAS CON LOS HABITANTES DEL PLANETA UMMO?
Dañel Muñiz
Hace algún tiempo el conocido detractor Luis Ruiz Noguez publicó en su Marcianitos Verdes dos entradas sobre el "astronauta de Palenque" (ver aquí y aquí). En éstas asume la respuesta de la ciencia oficial sobre la famosa lápida, algunos elementos de la nave extraterrestre son interpretados como un dios de la tierra, un árbol de la vida y un quetzal.
En sus dos entadas el tal Noguez pretende enmendarle la plana a estudiosos como Erich Von Däniken, pero ¿en qué falla Noguez?
Es verdad que en la lápida no aparece una representación de una nave similar a las que se usaron para llegar a la Luna, es decir, un cohete; pero eso no significa que no aparezca la representación de una nave extraterrestre. Afirmo lo siguiente: la lápida de palenque muesta una representación de una nave para viajar por el espacio.
¿Recuerda los programas de debate sobre OVNIs que organizaba Nino Canún? Pues uno de los invitados era el exotecnólogo Max Hofbauer. ¿Que qué diablos es la exotecnología? Es el estudio de la tecnología de los hermanos del cósmos.
Hofbauer hizo un descubrimiento importantísimo. Dicho descubrimiento echa por tierra lo expuesto por Ruiz Noguez en su blog.
En el número siete de la revista Contacto Ovni aparece un artículo sobre este tema, el artículo es de Armando Nicolau. Veamos lo que informa:
¿UN PLATO VOLANTE EN LA TUMBA DE PALENQUE?
Hacia 1991, mi amigo y compañero de investigaciones sobre el fenómenos OVNI y su INFLUENCIA en la Tecnología de Antiguas Culturas, Max Hofbauer, descubrió que sí existe la posibilidad real de interpretar un plato volante en la sepultura de Palenque.
Accidentalmente, observó el reflejo de una fotografía de la loza de Pakal reflejada en un espejo y se percató que en realidad, esta imagen es una parte simétrica de un esquema simplificado en forma artística, de una nave.
Al observar el croquis interpretado por M. Hofbauer, la imagen nos resulta mucho más clara que la proporcionada por otros investigadores que tan sólo se habían limitado a ver un simple vehículo de navegación aérea con propulsión a chorro, demasiado terrestre, y no un auténtico OVNI que, evidentemente, emplea sistemas de energía muy diferentes, probablemente similares a los que reporta Antonio Ribera en las naves procedentes del planeta UMMO (ver croquis comparativo ente ambos objetos). La "hipótesis Hofbauer" nos trae nueva luz en el campo astroarqueológico y arqueonáutico.
Coincido con las palabras que usa Nicolau para terminar su texto:
El mensaje es muy claro para quien lo quiera ver y entender, el contacto entre extraterrestres y la civilización maya, en la actualidad, es poco menos que innegable. ¿No lo cree Usted?
Una imagen dice más que mil palabras. Observe el lector las imágenes que acompañan esta entrada y diga si no el grabado del rey Pakal corresponde a una nave de UMMO.
Pero me equivocaría si pensara que todo está dicho. Las grandes ideas y respuestas traen más preguntas para ser investigadas.
¿Por qué los ummitas dijeron en algunos de sus documentos que habían llegado a la Tierra en 1950?, ¿por qué los ummitas no hablaron de su contacto con los mayas?, podrían haberle informado a Fernando Sesma o a cualquier otro de sus corresponsales. ¿Qué dirá sobre esto Jordán Peña?, ¿se adjudicará también la lápida de Palenque?
Por otro lado, habrá que hacer una nueva interpretación de cada uno de los elementos de la lápida compárandolos con el esquema de una OAWOLEA UEWA OEMM (nave ummita, para el lector desinformado). Es decir, el trabajo apenas está por comenzar; y los descubrimientos que se hagan sin duda contribuirán al desarrolo de nuestra tecnología, imagine el lector todas las aplicaciones prácticas que podrán obtenerse al estudiar la lápida de palenque a la luz de la hipótesis Hofbauer... el viaje interestelar estará, al fin, a nuestro alcance.
Termino con unas palabras para Luis Ruiz Noguez. Señor Luis, usted como detractor conoce bastante bien el tema, así que con toda seguridad tuvo en sus manos el número 7 de Contacto Ovni, ¿por qué en las entradas de su blog no menciona la "hipótesis Hofbauer"? Daré mi respuesta: no lo hace porque sabe que esa hipótesis demuestra sin lugar a dudas el contacto entre mayas y ummitas, no lo hace porque es imposible refutar al exotecnólogo, estamos ante una evidencia innegable.

En esta última imagen podemos observar a dos mayas/ummitas reparando una de sus naves
lunes, 6 de junio de 2011
sábado, 4 de junio de 2011
Mire la portada, ¿no se le antoja leerlo? Hay artículos, relatos, cómics, reseñas... Sólo tiene que dar click aquí.
Claro que le recomiendo ir directamente a la página 75, ya después lee lo demás.
El final...
Desde aquí quiero agradecer a todos los ponentes por su participación. Para mi fue una gran experiencia. Espero que ustedes también hayan disfrutado de este ciclo y que pronto nos veamos en otras actividades. ¡Gracias y hasta pronto!
Jorge Armando, El detractor, Kumku, Adán Lerma y Tonini
Esas medicinas alternativas...
Las trampas de la pseudociencia
MARIO MENDEZ ACOSTA
A lo largo de los siglos la charlatanería médica ha fascinado al ser humano, ello se debe a que toda persona normalmente experimenta una gran desazón al enfrentarse a los malestares físicos. El sufrimiento causado por las enfermedades hace rebasar con facilidad las consideraciones derivadas de la razón y la prudencia y obliga a buscar alivio inmediato. No tanto a la enfermedad en sí, sino a la congoja personal que despierta el mal corporal, ya sea el propio o el de las personas queridas.
Este alivio debe ser inmediato, económico, indoloro y de ser posible, de buen sabor.
Tal es el factor fundamental del inocultable éxito y prevalencia de las pseudociencias médicas, así como de gran parte de las prácticas de las medicinas tradicionales de cada región del mundo, aún las más irracionales y manifiestamente mágicas.
De hecho, el primer problema con que nos enfrentamos es que el desempeño de, por ejemplo, los remedios milagrosos que tanto han ocupado la atención pública los últimos meses, se tiende a ponderar con base en el número de testimonios favorables (auténticos o no) que se dan a conocer al público en los comerciales que los promueven pero nunca a través de los criterios de efectividad que emplea la medicina científica, los que se apoyan en estudios estadísticos controlados, que abarcan tanto a grupos de prueba como de control con los suficientes sujetos como para apreciar de manera significativa la efectividad de una droga o tratamiento.
Los testimonios que respaldan la efectividad de una pseudociencia se equiparan así con los que se ofrecen a los retablos o exvotos populares, que se pueden apreciar en las iglesias, Son igual de convincentes y hasta conmovedores pero nunca incluyen información sobre el fracaso ocasional de la intervención divina. En el caso de los anuncios de TV, jamás se considera ninguna falla del medicamento milagroso que se promueve. No existen los ex-- votos negativos al igual que jamás se presentan en televisión testimonios críticos sobre esos productos mágicos.
El testimonio favorable resulta fascinante para el televidente y su atractivo es la clave del éxito y la subsistencia a largo plazo de la pseudociencia médica. Sin embargo, para que ésta se sostenga con un flujo mínimo aunque constante de testimonios reales, basta con que el producto maravilloso que se promueve funcione efectivamente como un placebo, es decir un producto cuyo consumo sea capaz de lograr mejoras apreciables en ese segmento de la población para quienes la mera sugestión resulta suficiente para que experimenten un alivio en la forma en que se sienten, aunque ello sea algo pasajero.
Algunas pseudociencias resultan atractivas ya que materializan una supuesta rebelión exitosa ante el establishment médico, es decir ante esa pretendida dictadura o dominio arbitrario que aseguran los fieles ejercen la medicina científica y los laboratorios médicos en el ámbito mundial de la salud.
Los proponentes de disciplinas como la herbolaria, la quiropráctica, la homeopatía, la osteopatía y muchas otras, gustan de denunciar la existencia de un status quo injusto y abusivo que les impide florecer y les niega el reconocimiento y la igualdad ante la medicina científica a la vista de las poblaciones afectadas por diversos males en la sociedad contemporánea.
El hecho es que en realidad no existe tal establishment o “poder invisible” que les impida a los charlatanes actuar en igualdad de condiciones. Bastaría con que cada una de esas disciplinas sometiera a sus productos, servicios o teorías fundamentales a las mismas pruebas controladas de doble ciego que aplica la medicina a sus propias propuestas, y que mostraran resultados positivos, claros y reproducibles, Con ello, sus remedios serán aceptables en todos los casos. Desde luego que existe reticencia entre los proponentes de las pseudociencias a someterse a estas pruebas ya que, además de que no desean poner en riesgo alguna revelación cuasi divina o dogma de sus creadores originales, están conscientes de que se benefician de una aceptación clientelar fija, la cual sólo se vería mermada si se diera a conocer que no pasaron esas pruebas.
Otro elemento que contribuye al atractivo de las pseudociencias es esa tan divulgada falacia de que ofrecen una especialización individualizada del tratamiento de las enfermedades. Se les dice: “Tú eres especial pero la medicina científica sólo te trata como una mera cifra”.
En efecto, muchas pseudociencias médicas argumentan como algo positivo que sus terapeutas no tratan a la enfermedad sino al paciente, y que cada uno de ellos es diferente y requiere un trato especial, ¡obviamente una trampa para halagar el ego del cliente!
Con esto condenan implícitamente a la medicina científica, por tratar al universo de sus pacientes como constituido por meras estadísticas anónimas. Pero lo cierto es que claramente hay multitud de médicos reales que conviven con sus pacientes y conocen sus idiosincrasias. Por otro lado, la identificación de las verdaderas causas de las enfermedades es el mayor mérito de la medicina científica moderna. Esto le permite prevenir y tratar a grandes núcleos de la población en todas las partes del mundo y fabricar medicamentos y vacunas en masa lo que le ha permitido erradicar males como la viruela y en buena parte la poliomielitis.
Ciertamente, la habilidad del médico en el trato con el paciente influye en la reacción inicial de éste la que se transforma en el amenguamiento de muchos síntomas desagradables y malestares psicosomáticos, algo que aprovechan con destreza los curanderos y los terapeutas de las llamadas medicinas alternativas.
El contacto humano y hasta el mero trato con el médico tiene efectos notables en el paciente desesperado, y desencadena procesos internos que en muchos casos llevan a la eliminación de bastantes malestares leves y pasajeros.
Todo este conjunto de factores se traduce en una vulnerabilidad anímica para el paciente común y corriente, y lo hace fácil víctima de una campaña vigorosa de promoción de productos como los llamados medicamentos milagrosos, que sorprenden su buena fe y los despojan de millones de pesos cada año, contradiciendo así de paso el mito de que la medicina alterna es más económica que la científica.
Los méritos residuales que pueden tener algunos productos que se comercializan en los infomerciales que se transmiten cada día por la televisión, como son por ejemplo el cardo mariano, el licopeno, el resveratrol, el extracto de semilla de uva y varios otros, no justifican ni remotamente el precio estratosférico con que se expenden al público, una población por completo desamparada por las autoridades de salud, que han encasillado a estos productos como suplementos alimenticios ubicados más allá del bien y del mal.
Los efectos nocivos que ocasionan estos productos no son publicitados, como ocurre en el caso de los extractos de toronja o de alcachofa, ya que algunos estudios han demostrado que pueden causar daños al organismo.
Hay otro factor que contribuye al atractivo de la pseudociencia y es el encanto de índole folclórico que poseen las medicinas tradicionales; es decir, las que desarrollan los pueblos a lo largo de los siglos.
No existe ningún mérito en esto. Son escasas las ventajas intrínsecas reales de las medicinas tradicionales, las que en general están afectadas negativamente por el pensamiento mágico, como ocurre con remedios como los ojos de venado, los testículos de tigre, los cuernos de rinoceronte y muchos otros productos, cuya supuesta efectividad sólo se puede atribuir a una idea mágica.
Los seguidores de estas terapéuticas se sienten no obstante partícipes de un movimiento reivindicador o cuasi revolucionario, que supuestamente arrebata el control de la salud y la medicina de manos de una élite monopólica y explotadora, pero los resultados globales no son otros que el retorno a una época de barbarie y de futilidad médica, daños a la salud y extinción de especies animales protegidas.
Las instituciones como la Universidad de Chapingo, que deciden dedicarse a la promoción de la herbolaria sin tener una escuela de medicina, sólo alcanzarían algún mérito si enfocasen sus investigaciones al aislamiento de los ingredientes activos de las hierbas o productos animales reputados como medicinales; en su prueba clínica y en el perfeccionamiento de su posología --es decir su dosificación--, pero sobre todo, si en efecto se animan a desechar productos nocivos que requieren retirarse cuanto antes del mercado.
viernes, 3 de junio de 2011
Recordando al...
Pepe Quintero colaboró con Nos acusan de haber matado a Dios. Muuuuy bueeeeno.
Pero... ¿cómo tachar de asesinos a quienes fuimos creados para ello? ¿no es un matón tan sólo el arma que el propio dios empuña para cometer suicidio?
primero nos dejó volvernos Locos. Luego nos orilló a buscar respuestas a la vida incluso en los manicomios. Para después presentarse ante nos. condenando la demencia y provocándonos con su cordura
Más... ¿no fue acaso el Altísimo quien nos enseñó a alimentarnos de corazón y luego se arrojó a nuestro corral simulando que caía? ¿Y por qué quiso morir el Sempiterno? ¿Por qué no quiso estar màs el Omnipresente? Quizás porque lo enloquece la vergüenza de haber creado al animal más perfecto del reino de la locura
Rick Camacho realizó una adaptación de Morelia de Edgar Allan Poe
Mariano Grinberg adaptó La herencia de Matilde Arcángel de Juan Rulfo
miércoles, 18 de mayo de 2011
Las siguientes son para mi serie sobre la vida en chilangolandia. Cuando era niño mi papá me llevó a dar un paseo a los Viveros de Coyoacán, entonces me enseñó a los toreros y aspirantes a toreros que practican en ese lugar. El año pasado tomé las siguientes fotografías, las primeras cuatro son del matador Federico Pizarro (lo supe cuando al final le pregunté su nombre, porque la verdad es que desconozco todo lo referente a la "fiesta brava").
jueves, 5 de mayo de 2011
Hace dos días anduve caminando por el centro de la ciudad de México, pasé frente al que era el Cine Teresa. Hay una pared que cubre la antigua entrada. Y es que se está llevando a cabo su demolición. En su momento -el año pasado- en Cine Premier escribieron:
Quizás esta noticia no resulte relevante para las últimas generaciones que han nacido y crecido en la Ciudad de México, pues el Cine Teresa de la antigua San Juan de Letrán (hoy Eje Central) era ya considerado un lugar "de mala muerte", no sólo por exhibir películas pornográficas de clasificación elevada, sino por ser un conocido punto de encuentro de prostitución y actividades homosexuales.
Hoy, el cine Teresa ha dejado de existir (tras un proceso de demolición que comenzó el pasado mes de junio). ¡Larga vida al primer cine de lujo en México, y ojalá algún día tengamos de nuevo un lugar de tanto lujo y elegancia para disfrutar de nuestros filmes favoritos!
Cuando me enteré de lo anterior fui a ver lo que aún quedaba del Teresa. En ese momento todavía tenía la entrada. Las siguientes fotografías las tomé a mediados de julio del año pasado, las acompaño con un texto que Juan Solís escribiera para El Universal hace ya casi nueve años.
Domingo 09 de junio de 2002
Cumple 60 años la última gran sala cinematográfica del DF, inaugurada el 8 de junio de 1942; se le considera el foro de películas porno más antiguo y lujoso del mundo
En la que Efraín Huerta definió como "viva y venenosa calle San Juan de Letrán", hay un edificio que no deja de atraer miradas. Su anuncio bandera es visible desde Madero, su amplia marquesina cubre casi la totalidad de la banqueta. Está diseñado para agradar, para invitar a la gente a pasar a su interior, subir por las escaleras y encontrarse con dos esculturas que custodian a un viejo proyector, ubicado frente a un mural que contiene fotos de bellas damas metropolitanas.
Parece que el tiempo no pasa por el cine Teresa que, hoy que se cumplen 60 años de su fundación, se erige como la última gran sala cinematográfica de la ciudad de México, como el cine del Centro Histórico. Si bien hay quien lo ha considerado como el cine porno más antiguo, grande y lujoso del mundo, la fama del Teresa se debe a su historia, a su diseño y al empeño que sus dueños han puesto en respetar, hasta donde sea posible, su aspecto original.
Considerado patrimonio cultural arquitectónico, la obra del arquitecto Francisco Serrano ha sobrevivido a temblores, huelgas, boicots, obras públicas, daños, intentos de compra y una aguda crisis económica. Sin embargo, sus butacas siguen albergando a un público que, a lo largo de las diversas etapas del cine, ha sido su principal sustento.
Lugar para las damas metropolitanas
El 2 de junio de 1942, en medio de notas bélicas, se publicó un anuncio en EL UNIVERSAL que se limitaba a decir: "Teresa, un cine dedicado a las damas metropolitanas." Al día siguiente se anunciaba la próxima inauguración del foro con la proyección de la Twentieth Century Fox El hijo de la furia . En la publicidad se veía el cine iluminado, elegantes carros se estacionaban frente a sus puertas mientras la gente caminaba tranquilamente por la banqueta.
El cine Teresa nacía en el mismo predio que ocupó otra sala del mismo nombre desde 1924. Según datos consignados en el libro Espacios distantes aún vivos , de Francisco Haroldo Alfaro y Alejandro Ochoa, entre 1934 y 1936, cuando se amplió la avenida San Juan de Letrán, el antiguo Teresa con su arco monumental y su pórtico fue destruido. En 1939 el arquitecto Francisco Serrano inicia la construcción del actual edificio que sería administrado por la compañía Exhibidores Mexicanos SA, fundada en 1933 por don Arturo Ceballos. La compañía agrupaba a una serie de cines entre los que se encontraban el Odeón, el Encanto, el Edén y el Monumental.
Don Arturo decidió respetar el nombre que, al parecer, evocaba a una dama cercana al antiguo dueño. El 8 de junio, día de su inauguración, el cine se anunciaba, en opinión de muchos, como "el número uno de esta capital, así de elegante y bonito está". En su interior abundaban los mármoles, bronces y maderas preciosas, el pasamanos de las escaleras era de cristal y estaban rematadas por dos cabezas de mármol, copias de obras maestras de Miguel Ángel. En el centro del vestíbulo había una copia en tamaño natural de la Venus de Canova, asegurada contra daños. En una de las paredes había un mural con las fotos de 40 damas metropolitanas que "son las hadas madrinas de este cinema de ensueño".
Con una capacidad de 3 mil 105 butacas, el cine estaba dedicado a las damas metropolitanas, al parecer como una táctica publicitaria. Las mujeres pagaban menos por entrar. "Era la época del auge del cine en México en todos los niveles sociales -recuerda el arquitecto Jesús Ceballos, actual propietario del cine-. En las fotos de la inauguración del Teresa se ve a gente con pieles, tal y como se acostumbraba en ese entonces, cuando el cine era un centro de recreación familiar. En San Juan de Letrán los carros se estacionaban en batería y pasaba el tren."
Las notas enfatizaban la presencia de unas esculturas flotantes, ubicadas sobre el foro, que representaban a las nueve musas y a las tres gracias "que parecen volar sobre la pantalla, gracias a un efecto especial de la luz azul". Las butacas eran acojinadas y cubiertas de tapiz cristalino, no adherente a la piel. El sistema de ventilación permitía conservar una temperatura de 21°C en el interior.
"Si bien este cine no fue el más importante, sí tenía un toque, por un lado, sentimental y, por otro, un cierto impacto socioeconómico", acota Ceballos. En esa época el cine tenía una carácter muy diferente al de ahora, se guiaba por un enfoque de integración social muy importante, de identificación urbana. La gente tenía su cine de barrio y se reunía en él, sin embargo al Teresa venía gente de todo el perímetro de la ciudad. Lo que atraía del Teresa en primera instancia era la marquesina, luego el vestíbulo generoso, el gran espacio de la sala, el momento de penumbra total, la introducción de la música, la apertura del telón y después la entrada de la película. Además contaba con una serie de aspectos técnicos que ya no se cuidan: la isóptica y la acústica, esa sensación de que se prendía la luz y no se quedaba uno meditando solamente en la película sino que descubría otras cosas, las musas por ejemplo. Como arquitecto pienso que no es lo mismo tratar de encontrar una respuesta a algo que vio uno en la pantalla en un espacio pequeño, saturado y lleno de calor, que en un espacio bondadoso."
La sala de los hombres solos
La sala está en penumbras. Los asistentes se ubican principalmente en las orillas. Como en cualquier sala, unos se conforman con el placer visual y otros recurren al tacto. La gran mayoría son hombres. El género pornográfico, más antiguo que el cine mismo, es de consumo masculino. Apunta Roman Gubern en su ensayo La mirada pornográfica : "En nuestra sociedad que ha semiatrofiado la función del olfato, la principal actividad teledetectora sexual se ejerce mediante el sentido de la vista, agudamente sensibilizada para tal función erótica. Y tal hipersensibilidad erótica haría al hombre el destinatario óptimo del estímulo pornográfico."
El cine Teresa, como muchos otros viejos cines en el mundo, ha encontrado en el porno una tabla de salvación económica. La historia no ha sido sencilla. Cuenta Ceballos: "El cine ha tenido muchas etapas. En un tiempo nos tocaron los estrenos de la Fox, grandes películas como El salario del miedo , con la que estuvimos 56 semanas implantando un récord de un año en cartelera, El manto sagrado , y otras. Hubo un momento en que el cine en México se convirtió en monopolio, grandes empresarios vendieron sus salas. El hecho de que mi padre se negara a vender las suyas provocó que nos boicotearan y no nos dieran películas. Por azares del destino Francia Films se retiró y la embajada nos facilitó cintas francesas. Con eso nos defendimos hasta que se estabilizó la situación.
"Programamos cine mexicano con Operadora de Teatros, pasamos por la etapa del karate, películas de acción y finalmente lo que exhibimos ahora -continúa-. Es difícil que después de esta trayectoria hayamos caído en este tipo de material. Hay gente, no mucha, que hace un poquito de escándalo. Finalmente es un tipo de cine que se pasa en todo el mundo. Cuando tuvimos el problema de 92 a 94, en que estuvimos prácticamente cerrados y al borde de la quiebra, todo mundo tenía interés de quedarse con el predio porque es muy codiciado. Con las obras del Metro nos quitaron la marquesina. Nadie se metía al cine y había que pagar sueldos. Yo ya había tomado la gerencia de la sala. Pasábamos películas de acción, pero empezamos a proyectar películas de este tipo que nos había proporcionado el señor Carlos Amador. Cuando entraba a la sala se veían puros cascos e impermeables amarillos, eran los empleados del Metro. Así como nos afectó, eso fue lo que nos mantuvo con vida dos años. Por azares del destino caímos en este tipo de material. Cuando por fin logramos abrir y recuperamos la marquesina nos dieron en segunda semana Jurassic Park . No se pararon ni las moscas. No hemos podido salirnos de este tipo de material. Si los distribuidores obtienen el permiso de Gobernación y ésta nos lo pasa, adelante. No somos giros negros, ni nada parecido."
Conservación de la mística
"¡Dichoso aquel de quien se prendan las musas!", dice Hesiodo en la Teogonía. Al parecer, las hijas de Zeus y Mnemósine, esculpidas sobre el foro, han decidido proteger al inmueble que las alberga. El estado actual del cine Teresa es casi impecable. Mantener en buenas condiciones un cine de esas dimensiones implica un gasto 50 por ciento mayor al que necesita una sala de cinco pantallas. Los ingresos son por concepto de taquilla porque la dulcería dejó de funcionar hace tiempo. En ese sentido es una ventaja que el inmueble esté ubicado en una acera por donde transitan 11 millones de personas al año.
"Nuestro público ha mejorado mucho -dice Ceballos-. Aquí teníamos público de medio baño: no compraban nada en la dulcería, traían su itacate, ensuciaban el lugar, se metían al baño y se daban medio baño en los lavabos, luego se salían a ver dos películas y se dormían. Esa gente no respeta. Agarramos un bolero que cortaba el tapiz de las butacas en cuadritos para forrar su asiento y se lo vendía a sus colegas. Nos han robado tazas y cortado las mangueras contra incendios."
Actualmente el cine se encuentra vigilado por varias cámaras, además del personal que transita por las salas. En lo relativo al mantenimiento, el arquitecto ha procurado conservar el estado original del edificio, hasta donde las circunstancias se lo permiten. Los sismos no lo han afectado seriamente, con excepción de la Venus que sí salió dañada en el 85, no así el hundimiento de la zona que ha provocado cuarteaduras en la estructura que aún conserva algunos muros del cine de 1924. Cada mes se hace una revisión de la misma y se toma el registro de las variaciones a partir de fotografías y datos de precisión.
En lo que se refiere al decorado, Ceballos asegura que ha tenido que hacer pequeñas modificaciones. Algunos materiales tuvieron que ser reemplazados o modernizados. No obstante, debido a que el cine está catalogado, al igual que la mayor parte de la obra de Francisco Serrano, como patrimonio cultural arquitectónico, las intervenciones tienen que tener la aprobación del INBA.
Ceballos tiene un proyecto de fragmentar el cine y agregarle un centro comercial, sin embargo prefiere conservar la sala en su estado actual. "Nuestra desgracia es que muchas obras, aunque estén catalogadas, no se han respaldado jurídicamente -afirma-. Con esto hemos perdido patrimonio de una manera bestial. Sí podría modificar la sala, siempre y cuando respete ciertas características arquitectónicas, pero no es nuestro interés."
En alguna época ofreció a las autoridades del Distrito Federal usar el vestíbulo como sala de exposiciones, pero aunque hubo interés la respuesta nunca llegó. En la actualidad está realizando encuestas entre el público asistente con miras a proyectar otro tipo de películas los fines de semana. "El problema es que no puedo entrar con estrenos -asegura-. Programo El hombre araña , me la dan a la cuarta semana y me cobran el 60 por ciento de la entrada, con eso ya me llevó el carajo. La mística persiste y de alguna manera es lo que nos ha mantenido aquí, ya hemos logrado buenos arreglos con el sindicato, hemos saneado nuestra economía, la empresa está empezando a tener un equilibrio y los experimentos vamos a empezar a hacerlos en la medida que tengamos la oportunidad.
"Yo todavía sueño con tener festivales de cine -agrega-. Prácticamente nací con este cine. La idea es que en algún momento pudiéramos llegar a eso, que la gente respondiera. Las multisalas cada vez se están acercando un poquito más al concepto antiguo, aunque no lo quieran aceptar y aunque no se traduzca en sus proyectos. Una sala de 300 butacas con el techo a 2.40 no se puede comparar con ésta. En la acústica no se diga y además tiene un equipo de video y DVD superior al de muchas salas, a pesar de que proyectamos en 35 mm. Yo quisiera que este cine fuera conocido por las nuevas generaciones, que la gente sintiera esa sensación especial que se experimenta al entrar a la sala oscura, ojalá tuviera la oportunidad de regresar a eso.
"Es un negocio familiar y hemos continuado -concluye Ceballos-. El Teresa y el Encanto fueron los primeros cines que tuvieron Cinemascope en México. Mi padre le dio entrada al cine argentino. Somos miembros fundadores de la Cámara de la Industria Cinematográfica, somos el socio 50; fuimos los primeros en proyectar el festival de Pecime. Hemos pasado por muchas cosas: nos han querido comprar o tumbar, pero finalmente de mi generación soy el penúltimo y ya viene una tercera generación. Seguimos trabajando y ofreciendo un servicio. Nos dicen que estamos locos, pero volvemos a lo mismo: los cineros somos como los del Atlante: no cambiamos de camiseta."
Entré dos veces al Teresa cuando era un chamaco calenturiento y curioso, ¿alguien se anima a contar alguna anécdota ocurrida en este cine?

